Film regisseret af Woody Allen

Uberørt udseende og latterlig opførsel er det vigtigste billede, at film regisseret af Woody Allen udnytter i deres arsenal, modtager kærlighed og anerkendelse af berømte filmkritikere. Hvem ellers, hvis ikke en talentfuld direktør, er i stand til at gøre dette?

Den 1. december i år bliver han 76 år gammel, men han er stadig langt fra den kritiske direktør alder som i 1969, da verden så den første debutfilm regisseret af Woody Allen. Han udgiver billedet hvert år, og hver gang overrasker seeren. Direktørens sidste mesterværker - "Vicky Cristina Barcelona" (2008), hvor de internationale stjerner stjernede, nemlig Penelope Cruz, Scarlett Johansson, Javier Bardema og Patrice Clarkson, samt filmene "Match Point" ( 2005), "What will be" (2009), "Du vil møde en høj fremmed" (2010), "Midnat i Paris" (2011).

Fra New York til London og Spanien

Nyheden om, at Allen filmer sine film i England, er blevet en ægte fornemmelse. Det syntes at intet i verden ville tvinge maestro til at forlade sin elskede Manhattan (alle tegnene i hans tidligere film gik sjældent ud over Fifth Avenue eller Central Park). Men årsagerne til at få ham til at gøre dette var meget betydningsfulde. I begyndelsen af ​​2000'erne blev det stadig vanskeligere at lave film i staterne. Alle amerikanske producenter er ikke ivrige efter at spille rollen som bankfolk, og hele tiden stræber efter at gribe ind i filmen, nemlig: genudlæs hundrede gange manuskriptet, forstyrre optagelsen af ​​permanente besøg, tilbyde deres kandidaters rolle. Allerede i 2007 flyttede Woody til den spanske film, der var færdig med at skyde til Spanien, hvor han filmade sin anerkendte film "Vicky Cristina Barcelona". Men uanset hvor mange film han tog uden for sin hjemby, dannede Allens fænomen New York, som han dedikerede til film som The New York Trilogi, Annie Hall, Interiors, Manhattan og mange andre. En berømt mand med et uhøjtideligt udseende, formåede at sublimere i sit arbejde alle hans komplekser og fobier, blev ligesom Frihedsgudinden, et symbol på Amerika!

Begyndelsen

I dag er Vuddy Allen filmdirektør, komisk skuespiller, producent og Oscar-vinder, som han modtog tre gange. Derudover er han forfatter og forfatter af et stort antal spil og historier og en jazz klarinetist.

Direktøren modtog en stor anerkendelse fra offentligheden takket være sine vittige comedies, som kombinerer elementer af satire og absurditet og psykologiske dramaer, der blev skabt under Ingmar Bergmans kreative indflydelse. Ved at kombinere disse to genrer kom Woody op med sin nye og kaldte den til en "intellektuel komedie". Derudover skildrede regissøren sig ved den store mængde af hans filmarbejde og den hastighed med hvilken film blev produceret. Udover at styre og skrive skriftligt, så Allen i sine film. Favoritemner som omfatter hans film er psykoanalyse, sex og personlige jødiske rødder.

Så blev Allen Stuart Konigsberg født i Brooklyn. Fra en alder af 15 var jeg allerede i stand til at deltage i det bohemiske og aristokratiske miljø i New York: Jeg arbejdede tæt sammen med de velkendte magasiner "Playboy", "New Yorker", "Evergreen", komponerede skitser til et tv-show af komedie og natklubber, der ofte optrådte i Broadway (tager navnet på den animerede Woodpecker Woodpecker). Det kan selvfølgelig ikke siges, at Allens første film, "Take the Money and Run" (1969), producerede en stor fornemmelse, selv om den flamboyante parodi af de populære film fra bankrøverne på det tidspunkt tog et stykke tid. Allerede om tre år er der en film fra regissøren Allen "Alt du altid ville vide om sex, men var bange for at spørge" (1972). Siden da er Vuddy Allens arbejde blevet overvåget af den milde stærke hær af hans beundrere.

triumf

Topen af ​​Allens arbejde anses for at være den berømte New York-trilogien "Annie Hall" (1977), "Interiors" (1978), "Manhattan" (1979). Forresten er Annie Hall en strålende komedie om en professionel komiker, der hedder Elvi Zinger, som på grund af afsked med sin elskede pige oplever en dyb depression. Denne film blev tildelt fire Oscar statuetter (retning, script, kameraarbejde og den vigtigste kvindelige rolle). Vuddy ignorerede imidlertid selve ceremonien, hvilket demonstrerede en tilsidesættelse af priser. Derefter begynder filmene fra director Allen at gå en efter en til filmindustriens verden. Topet af hans karriere kan ifølge regissøren selv betragtes som maleriet "Mænd og hustruer" (1993), "Alice" (1990), "Scenes in a department store" (1991), "Shadows and fog" (1992) . Alle disse film formidler familiens coliseum af seksuelle problemer og frygt for ensomhed. Mest sandsynligt svarer denne holdning på det tidspunkt fuldt ud til de begivenheder, der fandt sted i direktørens personlige liv.

Filmen med titlen "Small Scammers" (2000) var den første Allen-film, der blev optaget på DremVors-studiet. Efter verden så de Allens film, "The Curse of the Jade Scorpion" (2001), The Hollywood Finale (2002), "Something Else" (2003), Melinda og Melinda (2004).

I 2005 blev en af ​​Woody Allens mest succesrige film udgivet, som blev skudt allerede i London under titlen "Match Point". I dette billede spillede stjerner som Scarlett Johansson og Jonathan Rhys-Myers. Dette billede bragte direktøren sine første nomineringer i kategorierne "Best Screenplay" til "Oscar", samt "Directing" og "Screenplay" til Golden Globe Award. Og i 2006 kom filmen "Sensation", hvor de spillede: Scarlett Johansson, Ian McShane, Hugh Jackman og Kevin McNally. Bor i hovedstaden i England skød Woody en anden film med titlen "The Dream of Cassandra" (2007). I denne film spillede: Evan McGregor, Colin Farrell og Tom Wilkinson. På blot to år før filmens premiere i teatre var der et "Match Point", og i 1993 "Forbrydelser og Misdemeanors". Alle tre film er næsten ens i plotens bevægelser. Desuden er de gratis tilpasninger af "American Tragedy" og "Crime and Punishment".

For i dag fortsætter Vuddy Allen sin directorial aktivitet og er klar til at behage hans fans med nye film mesterværker!