Exomo, chiton, peplos, gimatiy, chlamys, hlena - alt dette er navnene på de første kjoler i menneskehedens historie. De gamle egyptere, grækerne og Thane drabte mesterligt i et enkelt stykke klud. For eksempel i Homers tid blev en rektangulær snit af stof foldet i halvt, så foldelinjen gik langs den venstre side. Kjolen blev dekoreret med ornament, draperet, omklædt. Prøv at reproducere noget lignende hjemme - du får en rigtig chiton.
ROPE, NEEDLE AND SHEARS
Når de draperede tøj blev erstattet af en korenaya, skræddersy skrædderne først ærmerne sammen med forsiden og bagsiden. I det XIII århundrede begyndte ærmerne at blive skåret fra hinanden, men det var sjovt: hver dag måtte de sy eller binde og om aftenen stjæle eller løsne - ellers ville det være umuligt at tage kjole af. Og først da de opfandt lås på kjole, blev ærmerne syet i ærmegabet "ihjel".
I middelalderen blev tøjet meget lang, med et tog, en meget smal bodice, taljen - lige under brystet. Ærmer, stærkt indsnævret, sluttede med en klokke, der dækkede tommelfingeren af hånden. Hvis de udvides nedad, blev de dekoreret med pels eller appliqué fra klud. Det var gennem ærmerne og længden af kjole at klassen overlegenhed af dens ejere blev bestemt. Og her er den smukke skønhed, der ønsker at det elastiske stof bemærkede den glatte rundhed af dens former. Prøv på en ny kjole: Bodice tager fat i brystet, taljen strammes med et tæt bælte, og på hofterne bliver den udsøgte dyre brokade, moire, fløjl, satin draperet og draperet i vid udstrækning.
I det XVII århundrede blev kvindemøllen strammet med et korset med metalpakninger. Delikat til ekstreme blev taljen omdannet til et frodigt kuplet nederdel. Den fashionable tilføjelse var en stor stand-up krave. Da lama pludselig svimlede (i sandhed, oftest fra manglen på ilt på grund af et tæt stramt korset), blev det antaget, at det i dette outfit ser særligt høfligt og udsøgt ud.
Ved begyndelsen af det nittende og tyvende århundrede opfordrede couturier Paul Poiret damerne til endelig og uigenkaldeligt at opgive korsetterne. Nederdelens længde begyndte at nå ankellinjen, taljen blev hævet over taljen, ærmerne stadig bred i armhullets område og smalle ved håndledene, blev ensartet jævnt. Ønsket om at forenkle tøj så meget som muligt førte til radikalt nye løsninger i design af kjole. Så for eksempel blev det opfundet at skære langs skråt for en stram pasform af figuren. Senere blev kvinderne i benene endnu mere åbne i en kasket. Desuden blev folk efter den første verdenskrig og økonomiske ændringer tvunget til at lede en mere aktiv livsstil, hvor overflod af lange nederdele simpelthen var en stor hindring. Kjolen begyndte at forlade mindre og mindre materiale, og nedskæringer begyndte at blive betragtet mere og mere omhyggeligt og omhyggeligt. Jorden til den nye opfindelse blev forberedt ...
Ikke kun rejsen, men og glamour
Faktisk plejede kvinderne at bære beskedne sorte kjoler før. Sandt nok var der særlige grunde til dette. Normalt var det sorg. Eller andre kjoler skyldes simpelthen ikke fattigdom. Enker, butiksassistenter i butikker, ensomme gamle jomfruer ... På en eller anden måde var de ikke forbundet med munterhed. Var sort i mode? Nogle gange, ja. Da dronning Victoria of England var enke, faldt hele landet ind i hendes sorgende påklædning. Den fetiske sorte kjole blev dog meget senere.
Gabrielle Chanel skabte det som en model i 1926 og erklærede offentligt at mode er umulig uden en lille sort kjole. Om natten blev det både et symbol på den nye smarte og næsten samme symbol på Frankrig som Eiffeltårnet. En lille sort kjole var ikke bare sort: Chanel mistede sin elsker. Efter hende er halvdelen af verden klædt i sorg. De munter og pastellfarver til hovedindgangen blev glemt.
Hvordan så mesterværket ud? Stof - muslin, halvcirkelformet, lang smalle ærmer. Ingen overskridelser: ingen krave, ingen knapper, ingen folder, ingen dikkedarer. Den eneste dekoration er en streng perler på nakken, lidt blødgørende sværhedsgrad. Chanel sagde selvsikkert, at mange couturiers ved, hvordan man ser på toppen af kjole, men kun det kan skabe bunden. Hun betragtede længden over knæet for at være uacceptabel: hendes knæ syntes hende som den grimeste del af en kvindelig krop. Så dækkede hun dem i midten. Den nye kjole var ret demokratisk. Tillad dig selv et outfit nu var på tidspunktet for enhver kvinde - selv den, hvis indkomst er meget beskeden. Du skal bare genopfylde klædeskabet med kun en kjole for at føle sig fashionabelt og smukt klædt.
Mange designere laver efterfølgende mange eksperimenter med små sorte kjoler. Alt forandret: længde på ærmer, nakkeform, nederdel af nederdel, trim. Oprettelsen af Koko i fortolkningen af Karl Lagerfeld blev til en mini-coat med en flared bund eller endda ... en hvid kjole. Læderkjole fra Dior returnerede kvinden til middelalderen. Zhivanshi indpakket kjole rundt om blonderen. Emanuel Ungaro tilføjede en bred talje, der understregede taljen og et langt puffet nederdel. Valentino syede den fra sort blonder. Yves Saint Laurent lavede en skandale og dekorerede firkantet skåret med lyserøde bløde læber i stil med Salvador Dali. Og den mest sexede sorte kjole blev foreslået af Gaultier: Strikpladen blev viklet rundt om kroppen, og den dybe runde hals gik forbi lige under brystet og piquantly udsatte hende.
Men det er interessant: i hele historien om mode og stil blev enhver afvigelse fra den oprindelige version berøvet en lille sort kjole af sin unikke ansigtsløshed. Det blev noget: forretning, cocktail, aften, men ophørte med at være universel, og derfor var der behov for nye investeringer for at genopbygge garderobeskabet. Derudover med sin modificerede kjole var ejeren unødigt slående, husket af andre. Det var for farligt at lægge det for ofte.
Hver sæson af fashionista bliver ikke træt af at "citere" oprettelsen af Coco. Eventuelle metaforer med denne ting kan udføres på et øjeblik. Her er en dame iført en simpel jakke på toppen - og hun kan sendes til kontoret. Hun supplerede kjole med en pels krave og en broche med strass - kjole omdannet til et glamourøst tøj til fester. Denne sæson kan du lade en kort sort kjole med lystfarvede strømpebukser. Hvis det er koldt, bliver en turtleneck med lange ærmer gemt, men nødvendigvis tynd og af en kontrastfarve. Eller på toppen af kjole - en uldkrave med stor parring. Ikke mindre hyggeligt valg kan betragtes som den samme kjole, som er slidt over snævre bukser. Forresten har Fashion House Chanel i øvrigt forkortet ærmerne i tre fjerdedele og tilbudt klassikerne et alternativ - en lille rød kjole, lyst og kaket. Shades: tomat, gulerod, koral, geranium, dæmpet rød, lilla, burgunder ...
TRENDS OF THIS SEASON
Og hvad skal man have på hver dag? Denne vinter har mange kendte modehuse i garderoben en sjov, næsten ascetic sarafan (du finder noget i Deha og Benetton), der kan bæres med både uskyldige bluser og smukke sexet tætte turtlenecks. Og det bør bæres ikke kun for unge mennesker, men for middelalderlige kvinder. Det er ønskeligt, at blusen havde en lille krave uden skarpe hjørner, små rucher, og der var manchetter på lidt korte ærmer. Sarafanchik er under alle omstændigheder ikke tilladt at passe til din figur. Alt skal være rummeligt, frit og helt blottet for sensualitet. Sæsonens samlinger tilbyder også en kjole med hals i halsen og en lille runde krave (Mango, La Redoute).
Hvis vi taler om high fashion, godkender DKNY en silhuet i stil med latin - en lys mini-kjole med høj talje. Gucci elskede tøjskjorten med grafiske mønstre, dekoreret med sølvpyntiner, kjoler med høj talje og "patchwork" udskrifter. Miuccia Prada tilbyder korte tunika, lyse satin kjoler - lilla, rød, orange - med runde skuldre i stil med 40'erne (ignorer ikke den gyldne kjole tunika med duften af Sinequanone). Ferre viste blonde kjoler i linnedstil, sorte og beige farver (næsten som Anastasia ved S'Oliver og Alain Manoukian). Karl Lagerfeld foreslog brugen af højteknologiske materialer: sort silikone, sølv læder, holografiske palæer. Acceptable farver: brun, hvid, sølv, blå, blå, pink. Som et resultat - en ekstravagant af kosmisk stemning i 60-åndens ånd: metalmikrokjoler med en sommerfugl, klæder af typen slagge. Alt dette er direkte dikteret af mode og stil i tøj. Et must-have tilbehør er et bredt bælte, der understreger taljen. Det er værd at se på MonSoon og Karen Mylen - du vil se lignende kjoler.