Hvorfor og hvorfor
Et af de vigtigste menneskelige behov er at forlade et mærke. I den tidligste fase af samfundsudviklingen (og forskere har bevist, at barnets psykologi i de første år af livet har meget fælles med psykologi hos repræsentanter for primitive stammer), var tegning en af de vigtigste, om ikke hellige handlinger, der afspejler menneskers evne til at forstå omverdenen og overføre deres åndelige oplevelse .
Måske lyder det svært og højtideligt. Men for dine krummer er tegning virkelig en meget vigtig proces. Tegning udvikler kognitive, visuelle evner, fine motoriske evner, hukommelse, fantasi. Men vigtigst af alt er tegning en af de første og tilgængelige måder til fælles kreativ aktivitet af mor og baby, den zone af følelsesmæssig tilnærmelse. Mange problemer med den "frygtelige" ungdomsperiode vokser ud af den tidlige fremmedgørelse af mor og barn. Derfor må man fra en tidlig alder tilpasse sig det faktum, at det er nødvendigt og nyttigt at tegne et barn og er nyttigt ikke mindre end efter lidt tid - at læse.
Tegningsalder
Fysisk er barnet klar til visuel aktivitet fra 8-9 måneder. På denne alder kan barnet blive vist, hvordan man forlader sit mærke. Det er sporet, fordi op til 2,5 år er barnet mere interesseret i processen end resultatet af "kreative anstrengelser". I begyndelsen kan barnet ikke være opmærksom på papiret, fordi kilden til farve interesserer ham meget mere. Derfor er den første tegning af børn - det er kaotiske scribbles, scribbling, eller endnu mere ofte smurt blots fra alt i verden. Det kan spildes mælk, juice, puree, marmelade og endda snavs. Efter et år ændrer barnets "tegningsteknik" sig, han kan allerede bevidst holde en blyant, pen eller pensel, bevægelserne får en vis rytme, motorretningen vises: linjen forbliver i den ene retning eller den anden. Men den en-årige ved ikke, hvordan man forbinder visuelle billeder med tegning. Derfor er det absolut utænkeligt at lære ham at repræsentere selv de enkleste ting.
Efter et og et halvt år begynder karapuz at forstå bedre hvad han laver. I løbet af denne periode tegner alle børnene meget entusiastisk. Prøv at støtte og rette i den rigtige retning hans kreative bestræbelser. Frilans for kreativitet er meget vigtig her, fordi den videre udvikling af barnets personlighed er direkte afhængig af den.
Efter to år scribbles din barn allerede inden for arket, det vil sige, han forstår, at der er en slags ramme for billedet. I denne periode går hånden bag øjet. Dette er selvfølgelig stadig Kalyaki-malyaki, men det er forbløffende, at barnet prøver at stemme, hvad han skrev: "Dette er min bedstemor, og jeg spiser grød." Han begynder at forstå, at ting, fænomener og vores handlinger er indbyrdes forbundne. Du kan dog demontere noget i tegningerne af din crumb først efter tre år, når anerkendelsesfasen kommer. Han afbillede noget, huskede, og han selv fandt ud af, at dette: her er solen, her er en skrivemaskine. Og dens billeder hidtil - vride og firkanter.
Uendelig kreativitet
Når et barn med tilsyneladende glæde smider kartoffelmos på bordet og snavs - på jakken, er din reaktion på disse handlinger let at forestille sig. Men for ham er disse "grisens spil" - opdagelsen: lad dit mærke være, uanset hvor eller hvad. At rette sin energi ind i den kreative kanal, skal du omhyggeligt forberede.
Hvad skal man tegne? Mange forældre kan ikke forstå den barnlige stædighed: hvorfor maler han alle vægge og tapet og ikke maler i albummet? I en alder af en til to år forstår dit barn stadig ikke hvad grænserne er, grænserne for bladet. Og en del af billedet er uundgåeligt på bordet. På spørgsmålet "hvorfor?" Han vil svare: "Min kanin løb væk, han gemte sig i skoven!" Årsagen er enkel: Der var ikke nok papir. Og det er sandt. Det er meget vigtigt for den toårige at ændre det rum, han trækker på. Han virker mentalt blandt de afbildede objekter, og for ham er de som levende, "virkelige". Derfor er det rimeligt at give et stort formatpapir til dine børns mesterværker: lad det være et Whatman-papir, gammelt tapet - ethvert spor. Rummet behøver ikke være hvidt, farverigt papir kan medføre et ægte "kreativt gennembrud".
Hvordan "slikker vi"
Børns tegning har sin egen logik. En typisk tegning af et barn under 3 år er skravering, hvoraf man kan finde zigzags og afrundede linjer. Efter et og et halvt år begynder børn at tale deres eget scribbling: det er far tilbage til arbejde, denne dukke danser. Og ikke panik hvis det faktum, at kun en halv time siden var "far", nu er det blevet en "kat". Forsøg ikke at finde ud af hvorfor alt har ændret sig. Han tegner og spiller. Indholdet af billedet er ændret, fordi det i fantasien allerede spiller et andet spil. Derfor er det ved at tegne på dette stadium det vigtigste, at han kan opfinde indholdet for sine skraver. Og den bedste stimulans til fantasi er familiemedlemmers interesser: "Nå, fortæl mig, hvad har du tegnet?"
Fortæl ikke et barn. Redde hans frihed til kreativitet. Hvis det er svært for ham at straks svare, at han tegner, skal du ikke skynde sig for at pålægge sin skabelon: "Dette er et hus." Du skærer hans fantasiers vinger. Det sker, at barnet pludselig krydser ud eller maler noget, som blev grundigt pustet i næsten en halv time. Og spørgsmålet "hvorfor?" Giver et helt fornuftigt svar: "The Bunny Hid" - eller: "Huset blev lukket."
Interessante hændelser sker med farve. Du ser en blå blob, spørg: "Hvad er dette?" Og med overraskelse hører du svaret: "Jordbær". Du begynder at bekymre dig. Hvordan ved du, om alting er okay? Elementær: giver et billede af jordbær. Du spørger: "Og hvad er det her?" Han siger: "Berry, jordbær." Sådanne farved paradokser opstår på grund af de særegenheder af den æstetiske opfattelse af dine krummer. Måske blå er hans yndlingsfarve, så det virker for ham, at det er så "smukkere". Eller han fik lov til at tegne først, for eksempel kun med en pen, han bemærker simpelthen ikke andre farver undtagen blå, han ved ikke, hvordan man bruger dem. Gradvist udvikle barnets farveopfattelse. Unobtrusively forklare for ham, at nogle ting har deres egen specifikke farve. Men samtidig undgå mønstre: Bladene kan ikke kun være grønne, men gule, himlen - ikke kun blå, men grå når det regner. I princippet forstår et barn med normal udvikling, at solen er gul, men hvis det pludselig viser sig at være af en anden farve, vil han give et logisk svar: malingen er gået ud, blyanten er brudt osv.
Hvad angår diagnosen af barnets psykologiske tilstand med hensyn til farve, konkluderede børnepsykologerne, at op til tre år er det ikke nødvendigt at forsøge at analysere barnets indre verden ved at tegne. Det er svært at sige, hvorfor han valgte en sort blyant: fordi han først faldt i hænderne eller fordi han bare havde et dårligt humør. I fremtiden kan du evaluere meget baseret på tegning af børn - deres kreativitet, udviklingen af deres personlighed. Det vigtigste er at komme ind på problemet professionelt og ikke at gøre hurtige konklusioner. Enhver manifestation af fantasi på tegningerne er god. Se ikke efter patologi, hvor det ikke lugter.
Voksne i børns tegning
Ja, børnene trækker entusiastisk. Men det er svært for dem at udtrykke det, de bryr sig om, ved hjælp af de minimale billedmæssige færdigheder, de ejer. Børnene har deres egen indre æstetiske kritik, de kan rive billedet, hvis det "ikke virkede". Voksne spiller en stor rolle i den kreative proces, styrer, forklarer og stimulerer eller omvendt for altid at lukke deres ironi eller råbe døre til kunstens verden.
REGEL 1: Kritikér ikke tegnebarnet direkte. Vis ikke uopfyldelige krav: Brug timer forsigtigt på stedet, trækk præcist, lad dig ikke blive snavset, tag ikke støj, forstå dine forklaringer fra et halvt ord. Din kritik vil for evigt afholde ham fra at skabe noget.
REGEL №2: Et barn er usandsynligt at lære at trække godt, hvis du ikke gør det med ham. Børn spørger ofte om noget at tegne. De kan godt lide at se de genkendelige genstande fremstå under en voksenes hænder. Involver ham i fælles kreativitet. Du kan spørge: "Hvad vil du have mig til at tegne?" - "Vase". Du tegner en vase, og så spørg babyen at male blomster. Det viser sig et fælles billede. Han begynder at forstå, at ved hjælp af et billede kan du overføre alt.
REGEL №3: Forbind aldrig kreativt arbejde med et barn, hvis du ikke er i humør. Børn er følelsesmæssigt meget modtagelige: Krummen trækker ikke, hvis de ikke føler din entusiasme.
REGEL 4: Undgå frimærker. Hvis i børnehaven at bede børnene om at tegne et hus, så vil det være standard for alle: en firkant og på toppen - en trekant. Vær opmærksom på babyen, at husene er forskellige, så du skal trække dem på forskellige måder.
REGEL №5: Det er umuligt at gemme alle børns tegninger. Dog må du aldrig rive eller smide dem i skraldet, når et barn: respekterer sit arbejde.
Metoder til tegning
For den mindste vil tegningsteknik med blots hjælp gøre. For eksempel blev en dråbe maling droppet på et ark papir, foldet og derefter åbnet og så på, hvad der skete. Derefter droppede de to dråber af forskellige farver - hvad var resultatet? For barnet er det magisk: farverne er blandede, og noget nyt er sket. Lad barnet trække med hænderne.
Meget interessant tegningsteknik med frimærker: dipping dem i maling, viser barnet hvordan fra forskellige figurer du kan lave et billede - for eksempel en blomst. Derudover skal du introducere barnet med elementerne i anvendelse og design: Klip på blomsten, klistre blomsten, hugget ud fra et kort, en bjørn, et æble. Vis det, hvis du indsætter bomuldsuld og maler det med maling, så kan det sne.