Indiske danser - en kombination af kunst og teknik

Mange af os er bekendt med indiske danser takket være biografen. Alle indiske film er så fyldt med dansenumre, som nogle gange synes det - direktørens hovedopgave er ikke at afsløre plottet for seeren, men at demonstrere så mange dansebevægelser som muligt. Men det er de danse, der nitter millioner af mennesker rundt om i verden til skærmen på deres fjernsyn under det indiske biografprogram.

The Art of Indian Dance - Historie og Grundlæggende

Klassisk indisk dans trækker sig selv opmærksomhed takket være en kombination i den af ​​en antikvitet og nutiden. Denne lyse handling er virkelig gammel nok, og dens historie er ikke så smuk som forestillingen. Der var indisk dans i hinduistiske templer. Der specielt uddannede piger med hjælp fra de lærde bevægelser måtte behage guderne. Man troede, at det var takket være disse pigers danser, at mennesker på jorden interagere med himlen. Men over tid flyttede sådanne ejendommelige ideer til hjemsted for velhavende konger og herskerne, der ønskede at have sådan underholdning i deres domstole. De rige tilbød anstændige piger penge i templer til deres forestillinger, og de kunne ikke opgive sådanne rentable tilbud. Så indianernes danse har ændret sig - fra det religiøse er det blevet til underholdning.

I dag betragter hinduerne selv indisk dans for at være en ejendommelig form for yoga, det vil sige, at alle urværkbevægelserne efter deres mening har en helbredende virkning på menneskekroppen. Regelmæssige øvelser styrker musklerne i benene, hænder, presser, danner en korrekt kropsholdning og smuk gang. Desuden hjælper bevægelsens dynamik med at forbedre blodcirkulationen. Klassisk indisk dans udføres barfodet, hvilket positivt påvirker dannelsen af ​​fødder, som under dansetræerne bøjer, strækker og masserer.

Det vigtigste plus ved indisk dans er fraværet af aldersbegrænsninger. Selv i Indien er de dansere, der allerede er mellem 50 og 65 år gamle, værdsat mere. Men alle kan danse, fra barndommen.

Video af indiske danser

Klassisk indisk dans har sådanne former for udførelse: Kuchipudi, Odissi, Kathak, Bharata Natyam, Mohini Attam, Manipuri, Kathakali. Hver form har sine egne karakteristika og forskelle i udførelsen af ​​de grundlæggende bevægelser.

Når Kuchipudi udfører, er hovedvægten lagt på bevægelsen af ​​fødderne, og derefter suppleres de af håndens rotationer, squats. Højttalernes mål er at tiltrække seeren til deres bare fødder og de yndefulde bevægelser, de udfører.

Odissi er mere sensuel og blid. Det udføres for at formidle danserens følelser til seeren. Bevægelserne her er for det meste glatte og langsomme. Hinduistiske dansere med Odissi flirter sammen med deres partnere.

Kathak er en klassisk indisk dans, hvor en vigtig rolle hører til håndspillet. Ved hjælp af en blanding af glatte og dynamiske bevægelser af hænder spiller dansere på scenen deres tal.

Bharata Natyam og Mohini Attam er for det meste teatralske tal. Deres præstationer er en slags repræsentation af en interessant historie: historierne om kærlighed, kamp, ​​forældre og børn. Moderne indiske danser har lært mange af bevægelserne i disse to klassiske former.

Manipuri er svært at forestille sig i en enkelt præstation, selvom solo numre i denne retning også eksisterer. Manipuri er en klassisk indisk dans, som er baseret på bevægelsernes synkronisering. De udføres under dynamiske brændende melodier.

Kathakali kan ikke ignoreres. Det er væsentligt anderledes i performance fra alle andre former. For det første har danserne særlige kostumer: mænd har brede bukser, og kvinder har nederdele, der ligner en ballerina-pakke. For det andet begynder forestillingen meget ofte med en demonstration af forberedelsesfasen for indgangen til scenen - dressing up, anvendelse af makeup og så videre. For det tredje, under udførelsen af ​​Kathakali er ansigtsudtryk meget vigtig, og der lægges accent på det.

Under udførelsen af ​​indiske danser gives et vigtigt sted til skuespillernes udseende, især sminke, dekorationer og sammen. Det er svært at forestille sig en performer uden en ring i næsen - en chalanga og en masse armbånd, klip, halskæder.

Kostuumets farve afhænger af formålet med handlingen. Da indiske danser er originale teaterforestillinger, så adskiller tegnene sig fra hinanden på grund af farven på tøjet. For eksempel er soldater altid klædt i kostumer med lys orange farve, mørke tøj symboliserer negative tegn, og lyse og lyse (blå, gul, grøn, lyserød) - positiv.

Populær indisk dans mani-mani

I dag kan en af ​​de mest populære moderne indiske danser betragtes som khatubu (østlige gruppe). Under udførelsen er informationen udtrykt ved brug af en bestemt melodi, kostume og ornamenter. En anden ikke mindre populær dans af sharara har længe og hurtigt vendt ungdommens hoved. Det udføres på koncerter og højtidelige arrangementer. Sharar er præget af glatte bevægelser og en rolig rytme. Derfor er det dejligt at se dansere - yndefulde bøjninger i kroppen kan ikke andet end fortryde deres entusiastiske udseende.

Og selvfølgelig er det umuligt at ikke nævne den verdensberømte indiske mani-mani. Dets navn tyder på, at der ofte høres lyd i bankens mønter (da de falder eller smuldrer). Mani-mani er børnenes foretrukne dans. Han udføres ofte på forskellige skole koncerter. Bevægelserne er nemme at lære, men de ser meget organisk og smuk ud, især hvis du korrekt slår dem med traditionelle indiske kostumer.

Det menes generelt, at Mani-Mani skal udføres af en gruppe piger i samme kostumer af samme eller forskellige farver. Også piger skulle have samme frisure, være omtrent samme højde og vægt.

Indiske danser til børn

Over hele verden har kunsten af ​​indisk dans tiltrukket børn fra en meget ung alder, især piger. Allerede på matineerne i børnehaven ønsker små piger at demonstrere deres elegance og skønhed ved hjælp af musikalske forestillinger.

Indiske danser påvirker positivt barnets fysiske udvikling, så mange koreografer anbefaler, at forældre tager et nærmere kig på denne gruppe af danser. Særligt nyttige er børn med ortopædiske problemer med foddannelse. Der er tilfælde af fuldstændig helbredelse af den flaxtalformede deformation af foden ved hjælp af indiske danser - dette forklares af aktive fodbevægelser, der udføres barfodet.

At gentage bevægelser af arme, ben og skrog under indianens træning er simpel, så børn kan lide det faktum, at de hurtigt erhverver nye færdigheder. Efter et par måneder med at deltage i klasser eller endda bare under onlineindlæring af indisk dans, vil dit barn skinne på scenen i en smuk kulør og vække beundring fra publikum.

Lært at danse indiske motiver, finder en mand ifølge legenden sin hensigt. Dans - og du får selvtillid!